Sargent D' is coming

Metallica - Lou Reed

2011-12-07T06:49:00.000-08:00

Uno de los proyectos más curiosos surgidos de nombres brillantes del rock & roll. Metallica y Lou Reed tras una colaboración en el Hall of fame 2010 donde tocan de Velvet Underground “Sweet jane” deciden juntarse a crear un disco. Mundos disímiles, agua y aceite, sangre y semen. Los de San Francisco tras un resurgimiento a nivel comercial y de respeto a nivel de compañeros de profesión (Death Magentic 2008) se fueron de gira por el mundo para en 2010 golpear al mundo metalero con la gira Big 4 donde incluyeron a los titanes del thrash americano, sus más cercanos perseguidores, Anthrax, Megadeth y Slayer. Tras varias fechas en Europa y Norteamérica, anuncian la salida de un disco llamado “Lulu” junto al veterano de la psicodelia. Los protagonistas anunciaban un disco único, Reed floreaba a Metallica por su colaboración y por llevarlo a mundos musicales que él jamás experimento, dándole más vida y motivación al compositor más que otros proyectos en los que Lou trabajo.

El primer adelanto fue ´the view´ ligado sónicamente al mundo de Metallica, riff sabáticos a más no poder fueron presagio de lo que venía más el arrastrado palabreo de Lou Reed. La idea que se viene a la mente tras la escucha es unir la poesía al metal, narrar en vez de cantar e interpretar. Ya colgado el disco en la red, el resto de las canciones incluidas en ´Lulu´ van todas al mismo abismo. No es en absoluto un disco que conmueva ni inspire, es musicalmente calmo, repetitivo algo muy cercano a lo hecho por Metallica en St Anger, si bien hay pasajes acústicos estos no desenvuelven en ningún momento al oyente, a veces hipnotizan. Hay riff que encajarían perfectamente en un disco puro de metal, de Metallica u otro prócer del género ´Misstred dread´ recuerda al Metallica de los 80’ con su riff a mil por hora, pero sigue siendo una improvisación. ´Frustration’ mejora con su riff que te pega como gancho, y ´junior dad’ resulta ser conmovedora, melodías hermosas que te llevan en busca de algo, evocan.

No fue inteligente por parte de Metallica llevar esta colaboración a un disco, apesta aún más al fan de zapatillas con caña, defrauda al seguidor de siempre y confunde al más joven oyente. Para más salen algunos de sus contemporáneos con discos, que no son una oda a la innovación, pero tienen continuidad de trabajos y conceptos antes ya concebidos y super explotados (Anthrax, Megadeth) pero que no defraudan. Quizás ese no debería ser el punto base a discusión, el hecho es que Metallica dejó hace décadas en pensar en seguir cánones que los estanquen y clasifiquen, de complacencia, quizás eso sea lo más rescatable, sin embargo. Me quedo con la coherencia y forma de ´Death Magnetic´ a esta ´Lulu´ sin piernas ni brazos.

Muero de Fútbol

2011-06-27T16:35:00.000-07:00

Faltan días para que empiece la próxima Copa América, en Argentina.

Esperamos con ansias que la selección nacional comandada por el bonachón de Borghi logre campeonar, así de simple.

Ya nadie esta dispuesto a esperar lo de otrora, irse cascando en primera fase y últimos del grupo. Con la base de los dirigidos por el "loco" da para ilusionarse, otra vez.

La semana pasada terminó la Copa Libertadores con Santos de Brasil como campeón, lo mejor del partido...

las patadas y puñetazos de uruguayos a cariocas, pasión y barrio en su máxima expresión.

En Chile, el equipo con más estrellas es un desastre, perdio ante el club de mis amores que se forja de carácter otras vez para salir a callar a los boca abiertas tras perder la final del Apertura.

Mario Lepe (histórico del club) será el encargado de comandar un equipo que de seguro sacará a sus más jóvenes talento a la caza de Clausura y Sudamericana, nunca perderemos la ilusión.

River se fue a 2º, los grandes siempre caen..

S L A Y E R

2011-06-03T20:36:00.000-07:00

Un review completo del conciertazo dado por Slayer el 02 de Junio, sería un mar de halagos y flores que no van al caso. Lo que representa Slayer hoy, es la valorización de una música que inundo tus oídos y sacó del vacío el alma perdida en busca de guía e identidad de un mocoso de 14 años. Y luego de justo 14 años esa siga siendo unas de tus grandes inspiraciones, motor de energía y juventud que siga ahí contigo es memorable, impagable. Consecuencia pura y dura, se trata de música honesta y brutal, explícitamente.

Las nuevas generaciones se acercan y perturba su alto grado de inmediata satisfacción con un producto. Gracias a Slayer y su música aún hay valores y principios que se guardan desde el primer día de aprendizaje. Puede ser magia, Black Magic que sale de cuatro tipos que dijeron no a la prostitución de principios, que dijeron vamos a dar la batalla desde las seis y cuatro cuerdas más un fenómeno que llena todo los espacios con su magistral percusión. A veces tanta tecnología y huevada nueva marea, gracias a Slayer por su velocidad, por su Diabolus in musica, por su dedicación, por recordarnos que la política y su consecuencia es una mierda podrida y mal parida.

Faith no More Everything' s Ruined

2010-12-07T07:16:00.000-08:00

Privilegio y placer, sensaciones exactas de haber sido testigo de una noche memorable. Faith no More, estuvo a la altura en su despedida, último show tras tocar por dos años en el The second coming tour. Formación estelar, canciones de alto impacto en la cultura pop 'Ben', 'Easy' 'Epic' , y uno que otro regalito para los más fanáticos; 'Helpless', 'Zombie Eaters'. El tributo a Violeta Parra, para un título fuerte y sentido 'Qué he sacado con quererte'. La furia metalera de 'The gentle art of making enemies' 'Cuckoo for caca' y 'Surprise your dead'. Y cómo no mencionar, la histórica presentación en Teletón con 'Ashes to Ashes' y 'Midlife Crisis' como cartas de presentación, en vivo, sin playback como la hacen la mayoría de solistas que van al show, y con un Patton, protagonico y respetuoso...'Gracias, Don Corleone' dijo al finalizar al sextagenario animador. Notable e inolvidable.

Perseverancia y Fútbol

2010-12-06T18:14:00.000-08:00

Universidad Católica, Campeón 2010 del Fútbol Chileno

Un viejo amor.

2010-11-22T08:30:00.000-08:00

Nunca esta de más, celebrar un triunfo ante el más clásico rival, más si le cuento que fue un triunfo categórico de 4 contra 2, con una actuación con garra y coraje de los de la franja, y decisiva, a dos partidos de lograr la

décima estrella.Por uds, por la camiseta, por el hincha, tapenle la boca a todos con la misma actitud.

Algo huele mal

2010-11-05T12:12:00.000-07:00

Por qué un grupo de empresarios decide terminar de forma abrupta con una evolución futbolística sin igual en 100 años ...

quien no de cuenta de ello, por favor retírese...

Cuando algún sabio del fútbol nacional, vio una selección chilena jugar como lo hizo la roja de Bielsa

en clasificatorias y mundial

Por qué esos empresarios son hostigados desde la pieza chica y oscura que el poder ocupa para corromper con lo que no comulga...

The chilean way

Rush y un desahogo en elogios

2010-10-18T08:16:00.000-07:00

Lo de ayer en el estadio nacional, fue casi de otro planeta. Un soleado Domingo, era el escenario adecuado para la espera de un concierto de rock, esperadísimo en Chile. Hace un par de meses se había confirmado la buena nueva, Rush visitaría Santiago por primera vez, en más de treinta años de trayectoria. Esperadísimo, para tipos cuarentaytantos y más, ansiosos los más jóvenes que crecimos escuchando sus progresivas notas por medio de una querida radio. Rash (como tenia escrito la polera de Geddy Lee) dio catedra de cómo hay que envejecer tocando rock, sin que el arte te abandone, muestras en abundancia de profesionalismo, dedicación, talento y fuerza. Largas piezas progresivas, quiebres de ritmos, épicas atmosferas cortesía del teclado de Lee, y una latente cara de metal en las composiciones, le otorgan a Rush volumen a su propuesta que jamás se agota en su cantera de creatividad y precisión interpretativa, magistral. A eso adherirle un sólido espectáculo visual, de luces, pirotecnias y cortometrajes actuados por los mismos músicos, redondean la propuesta de un show de alta calidad, en todos sus formatos. Canciones que fueron grabadas hace más de 25 años suenan actuales, y muy potentes, técnica y sentimiento en cada nota le dan mayor vigencia a temas inolvidables como 'Tom Sawyer', '2112', Spirit of the radio', la alucinante 'La villa strangiato' 'Time stand still', definitivamente, un privilegio haber presenciado un clase magistral de rock.

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Neil Peart, Sen sei en las artes de percusión y fuerzas de vida

Volbeat Evelyn (New Song from the New CD Full!)

2010-10-07T11:47:00.000-07:00

Son daneses, y mezclan el rock de Elvis con matices de punk californiano, y dejan K.O al oyente con riff que recuerdan al mejor Metallica, y los más furibundos Pantera. Giras con Metallica y actuaciones en connotados festivales dan rayas de suma a ésta refrescante propuesta de rock.
De su último disco Beyond Hell / Above hell, suena Evelyn con un invitado deluxe en los gruñidos.

Tan liviano como el rock & roll

2010-10-01T08:38:00.000-07:00

Hoy se presenta en Chile, la nunca bien ponderada, como banda de rock, Bon Jovi. Qué imagen se viene a la memoria fotográfica al recordar éste ícono de la laca y trajes con flecos. Eso mismo, parafernalia pura que obedece a los cánones 'rockeros' de los años 80' música maquillada y barnizada de hard rock. Sin otras pretensiones que ser una liviana entretención, redundante en su estética de glamour, y menor en su propuesta musical. Grandes hit, grandes giras, una y otra vez la misma canción, historia repetida, sí, no hay duda.

¿Pero qué es Bon jovi? take it easy, is olny rock & roll, o vale la pena hacer un esfuerzo, y descubrir nada nuevo. Si se quiere dudar de la propuesta de Bon Jovi, entonces Kiss es la banda más pop y meretriz de la historia del rock & roll, y así muchas otras. En lo subjetivo hay parámetros para medir lo más o menos rock de una banda, pero si hablamos de Bon Jovi, no hace falta, todos sabemos donde está el rock o el metal en sus más ortodoxas y atractivas propuestas, pero esto no hay que tomarlo muy en serio, es sólo entretención.

Scorpions - Tease Me Please Me

2010-09-23T17:48:00.000-07:00

Grata sorpresa la de ver una banda de viejo rock. El pasado 14 de sept, tuve la oportunidad de ver en vivo a esta banda alemana, icono de la balada sentimental, pero que no dudo en picar con su aguijón de heavy metal setentero a sus más fanáticos seguidores y a los que no lo somos tanto.

Mike Portnoy deja Dream Theater

2010-09-09T13:04:00.000-07:00

Estoy a punto de escribir algo que nunca imaginé escribir:

Tras 25 años, he decidido abandonar Dream Theater… la banda que fundé, dirigí y amé de verdad por un cuarto de siglo.
Para muchos está decisión los dejará en shock, y también será malinterpretada por algunos, pero por favor creanme que esta no fue una decision apresurada… es algo que he barajado desde hace aprox un año…
Tras tener experiencias increíbles tocando con Hail!, Transatlantic y Avenged Sevenfold este año, tristemente he llegado a la conclusión de que lo he pasado mejor y he tenido una mejor relación con estos otros proyectos que la que he tenido este ultimo tiempo en Dream Theater…
Por favor no me malinterpreten, amo a los chicos de DT y tenemos una larga historia, amistad y un lazo muy profundo con ellos… es sólo que pienso seriamente que necesitamos un tiempo…

Fuente: Foro http://www.mikeportnoy.com/forum/m2585154.aspx

Se canso el hombre, deja atrás 20 años de carrera para continuar por si solo en proyectos que según el, lo motivan aún más, como estar con esa joven banda de glam rock Avenged sevenfold, y otros proyectos.

No tengo duda, que sus ex compañeros, nos sorprenderán, en un futuro, con un disco que Dream Theater quiere sacar hace años. Lejo del matiz metalero que Portnoy intrudujo en la banda desde TOT (2003)

Es hasta lamentable, si alguna vez pensé qué integrante podría dejar la banda, pensaba en James Labrie u otro, jamás en su fundador y líder, es como si Lars Ulrich abandonara Metallica.

Se pueden interpretar varias hipótesis, realmente Portnoy ya no estaba motivado en Dream, siempre he alabado las largas relaciones, más en bandas de rock, pero 20 años haciendo lo mismo sin cimientos en sus pilares... tal vez muy necesario el actuar de Portnoy, pero, ¿por qué sus compañeros no sentían lo mismo? o quizás su egocentrismo le está jugando una mala pasada y en sus ansias de figura, decide abandonar Dream por proyectos más ambiciosos en pro de su persona y ya no de su ex banda.

Como dice Mike, This is a sad, sad day...

La última frontera

2010-09-02T12:08:00.000-07:00

Me llamo la atención, una crónica registrada hoy, en el diario La Tercera en su edición impresa. Hablan del retorno de Iron Maiden a los grandes rankings. Hecho que no sucedia desde 1992 para la edición de ‘Fear of the dark’. Nobleza obliga, rescatable suceso, más aún si hay algún periodista que le interesa resaltar en una tribuna pública y masiva los aciertos de la legendaria banda.

No debería ser tan curioso, si hacemos un resumen de qué une a Maiden con Chile, son varios hechos y significativos. Para el tour de ‘Fear of the dark’ en 1992 visitaron América Latina y su actuación fue suspendida, todo gracias a la iglesia católica y sus acusaciones de satanismo en contra de la banda, sin comentarios.

En 1998, para no ser menos, fueron invitados a un Monster of rock junto a Slayer y Helloween, tremendo cartel. Y qué paso, esta vez la doncella se margino de magno evento, por la situación que (des)unía Chile e Inglaterra, la detención de Augusto Pinochet (Comandante, Presidente – autodesignado- Dictador.) en Londres. Por segunda vez Harris y cía no venían, y la primera vez no fue una oda al recuerdo imborrable, vinieron en 1996 con Blaze Bayley a la cabeza.

En 2000 Dickinson anucia su regresa al grupo, Brave new world (2001) fue el comienzo del segundo aire de la bestia,tras haber estado cerca, muy cerca de ser enterrada a palazos en su propia tumba. Llegaron ‘Dance of death (2003) y ‘A matter of life and death’ (2006) para ratificar que la leyenda recuperaba su sitial en el mundo de la música. Sin embargo, en 2008 se da inicio a toda una proesa. Iron Maiden viaja en su propio avión, un Boeing 757, por el mundo en honor a su época dorada de los 80′, llamando a la gira ‘Somewhere back in time world tour’. El Ed for once voló por India, Australia, Japón y Sudamérica entre otros lugares que eran difíciles de llegar para la banda. Todo un suceso.

Fue tal el éxito del tour que en 2009 la banda repite el periplo rockero. Volviendo, incluso a Chile por quinta vez. Despues de tanto vintage ochentero, la banda decide dejar atrás la rememorancia de esa gloriosa década, para volver a los estudios y estimular un nuevo aliento en la larga trayectoria de la bestia.

Lo nuevo

El 16 de agosto sale al mercado, oficialmente 'The final frontier' empezando a promocionar el albúm, dos meses antes en Dallas, texas junto a Dream Theater como banda soporte del 'The final frontier world tour'.

Desde su regreso a los escenarios del mundo en gloria y majestad, junto a Bruce Dickinson con 'Brave new world' la banda ha editado discos que mantienen a la altura su leyenda. 'The final frontier' no es la excepción.

«Satellite 15... The Final Frontier» sorprende con una intro que si no sabes lo que escuchas jamás pensarías en Maiden como los intérpretes, moderna y refrescante. The Final Frontier continua con la ya costumbre de Harris / Smith en engendrar temas hard rockeros en la línea de 'wildest dreams'. que te mantiene en alto para seguir con 'El dorado' que evoca sólo en su comienzo a 'hit the lights' para desembocar en esas largas historias y cambios de ritmo a los que Maiden nos acostumbro hace muchos años.

'Mother Of Mercy' y 'Coming Home' devuelve a la banda a su modo épico, de largas y sangrientas batallas, mas 'The alchemist' le da fuerza, nuevamente a McBrain, para llevar al grupo en tono galopante y más speed, lo más old school del disco. El resto de tracks destacan el eterno gusto de Iron Maiden por las historias del hombre, sus luchas y batallas, Bruce sigue siendo un gran narrador de historias, quizás lo único distinto es la entonación del operatico cantante, muchísimo mas baja en esta producción. Aun así, no va en desmedro de la calidad de la canciones de la última frontera, tentador título que supone el fin de algo, tal vez por eso Harris termina el disco con «When The Wild Wind Blows» muy acorde a los tiempos que corren, llena de mitos que cuentan de un inminente y desolador panorama apocalíptico. Iron Maiden desafía, otra vez, su invaluable aporte al rock con nueva producción, nuevos aires y justificaciones que mantendrán en pie por un tiempo más a la doncella, Up the irons!

Mega conciertos

2010-08-10T11:51:00.000-07:00

Hace 10 años era poco probable que se juntara tanta banda buena, de buenos discos, de buenos shows en vivo, con trayectoria. Y es que, el 2º semestre esta cargado al concierto rockero. Lo curioso, vienen grupos a los que se les ha esperado por años. Rush, la banda canadiense de rock progresivo la avala un trayectoria de 30 años de buen rock, credibilidad, respeto de otros músicos muy connotados y quizás sólo falte el reconocimiento de la industria con una inducción al Hall of fame. Sería lo mínimo, condecorar a un campeón del rock por décadas, que nunca salio trasquilado. Consecuentes y talentosos.

Para noviembre esta confirmado el combo de NY, de thrash veloz y de coros recordables. Anthrax regresa con formación ochentera en sus huestes. Belladonna fue reincorporado al grupo para salir de gira en el Big four celebrado en junio. Para esa fecha deberian presentarse con su postergado nuevo disco, de todas maneras el show de Anthrax sera un deleite para la vieja escuela, sólo hay que ver el show en Bulgaria con los big four, te contagias con el mosh, y el buen desempeño como frontman de Belladonna.

Y para noviembre, menos selectivo que las bandas mencionadas, vuelve Incubus con su rock amable y sensible. Pixies, figuras del rock alterno de los 90', influencia de bandas como Nirvana, Weezer y otros.

Linkin Park retorna como un zombie del cementerio de bandas nu metal de comienzos de la década, dejando atrás las guitarras y el fraseo rap, mutando en un rock alternativo. Y como guindas de esta dulce y carísima torta, nos visitaran por primera vez dos bandas referentes del rock noventero. RATM y Queens of the stone age. Los primeros, auténticos exponentes de rock armado hasta los dientes, y de discos sublimes del manoseado crossover noventero . Los segundos, principales referentes del rock del siglo XXI con discos punta de lanza del nuevo milenio 'Rated R'(2000) y 'Song for the deaf' (2002).
Junte lucas, casi 200 lucas sale ver a todas estas bandas.
¿quién dijo crisis?

Am I evil (Antrax, Megadeth, Slayer, Metallica) @ Sofia 06/22/2010 - Son...

2010-06-23T09:02:00.000-07:00

Riff Masters

Viejo y querido...

2010-06-22T10:14:00.000-07:00

No sólo de rock & roll vive el hombre. La otrora de 32 cascos, es una fuente de emoción y pasión que da origen tal vez al desenfreno de muchos rockeros. En particular y qué los une, la pasión.

Por estos días se desarrolla la XIX edición del mundial de fútbol en Sudáfrica, y las sorpresas han sido al por mayor, las viejas glorias, han mostrado un juego mezquino, confuso y sin explosión, eso se dice. En su mayoria equipos europeos, la nota verde la están dando los equipos sudamericanos. Y como nunca, la selección chilena que dirige el argentino Marcelo Bielsa, ha destacado por un juego ofensivo, ordenado. Puntudo e insolente, como jamás habia actuado un cuadro nacional.

El fracaso y la improvisación, aguas turbias, pasajes oscuros, trampas, fueron la definición de diccionario que tuvo el fútbol chileno por años, por muchos años. Por eso, hoy más que nunca, hay que celebrar lo hecho, no lo logrado. Dos victorias, seis puntos, la gratitud de la prensa internacional hacia Chile, da luces, de llegar aún mas lejos y seguir sorprendiendo. Más hitos, más historia, más alegrías. Que no se detengan, huele a buenas nuevas.

Da gusto ser testigo de una buena historia, ser testigo del jolgorio, de la fiesta, consecuencia de trabajo, de un buen DT, de un equipo con talentosos y aguerridos deportistas, como nunca. Tras años, de amarguras y frustraciones, en partidos amistosos, copa América ( a la que deberían apostar a ganar, ahora o nunca) y eliminatorias. Técnicos payasos y agrandados ( Nelson Acosta no vuelvas aparecer diciendo que tu logro fue histórico, ya no existe). Jugadores fiesteros y retardados han quedado de buena vez, atrás, lejos. El puño ya no se aprieta hacia abajo, por la rabia, se eleva el brazo y puño en alto nos sentimos ganadores, no de copas, sino de actitud. Al fin sonreímos...

Black Sabbath Heaven and Hell

2010-05-16T18:22:00.000-07:00

Épico e inspirador.

Ronnie Dio - This is Your Life

2010-05-16T18:04:00.000-07:00

Nos ha dejado un maestro del metal, del buen rock. Dueño de una voz privilegiada, única. Que derrocho pasión y gloria. Éste 16 de mayo se confirmó el deceso de Ronnie James Dio cantante de Elf, Rainbow, Black Sabbath y Dio. A causa de cáncer estomacal diagnosticado en noviembre de 2009.
Terminó la pesada lucha, pero es inigualable la satisfacción de que, su música y voz nos acompañaran e inspiraran por la eternidad.

Dos temas que me marcaron de este pequeño genio.

Soundgarden Beyond the Wheel

2010-05-12T12:54:00.000-07:00

Soundgarden 2010, pero no se deje engañar. Beyond the Wheel es de 1988.Pesada, arrastrada, Sabbath a más no poder.

Buenas nuevas

2010-05-11T09:15:00.000-07:00

Hace una semana murió Lucho Barrios, en facebook y noticiarios algunos le rendían homenaje a sus lagrimeras canciones, y por supuesto pagaban deuda de olvido. Sólo la muerte lo trajo de vuelta a la palestra. Cínicos.

Queens of the stone age, reeditara su disco Rated R, del que se inspiraron todas las bandas de pseudo rock del decenio que nos dejo,¿ para qué ? más sobre población de tipos escuálidos, con melenas 'mal cuidadas' de jeans pitillos y poleras de féminas. No gracias, ya fue suficiente.

Iron Maiden, leyendas del metal de vieja guardia, vuelve al camino con 'The final Frontier' se agradece y espera.

Anthrax, volverá a los escenarios en el Sonisphere junto a Metallica, Slayer y Megadeth, tremendo, cierto.
La mala decisión es haber reclutado, otra vez, al flaco Belladonna, el que cantó en los clásicos 'Spreading the disease' y 'Among the living' pero que no esta a altura del magnífico John Bush.
Qué le pasa a Scott Ian?

Pasó Megadeth por Chile, los dejo a todos babosos, y cómo no si tocaron 'Rust in peace' completo.

Y por último uno de los grandes idiotas del mercado cumplió años, y todos se fueron en alabanzas y huevadas como nombrarlo...el más huevón del universo, eso sí seria adecuado.

Slayer - Payback (Hultsfred 2002)

2010-04-14T18:58:00.000-07:00

2010-04-11T18:42:00.000-07:00

Que maravilla, re - descubrir vieja música. En su momento esa canción te encanto, pero volver a encantarse va de la mano, sólo con la experiencia que te dan los tragos fuertes y espesos, como los más dulces y fluidos. Sin embargo, habla bien de la misma canción y banda que la interpreta, una canción que aprueba el paso del tiempo, de muchos años, un decenio siendo exacto. Afirma que escuchas una obra, quizás maestra y transversal.

Puede ser evolución, o qué se yo. Pero esto pasa y muy seguido.

TOOL

2010-02-25T07:32:00.000-08:00

Son jóvenes, pero irradian experiencia y convicción en sus discos. Asombra la amalgama de sonidos que se escuchan cada vez que, editan un nuevo disco. No repiten la formula, van más allá y se agradece. Tienen hambre, son una bestia sedienta y sus acordes de rock clásico y metal de vieja guardia lo confirman. Mas aún cuando combinan su música con arte mitológico, con historias de libros y fabulas de toda la vida. Son presente y constante futuro. Un baterista que a partir de sus constantes sueños y lamentables perdidas (Skye) quiebra sus ritmos para empujar a la bestia a otros rumbos, Brent Hinds y Bill Kelliher están atentos a cada jugada de Bran Dailor e incendian los parlantes de furiosos riff cuando es necesario,pero tranquilizan a Bran cuando es hora de poner paños fríos y advierten que es hora de reflexionar a punta de pasajes melancólicos y espaciales. Troy Sanders, atónito, busca cómo vocalizar lo que hacen sus compañeros y con cuatro cuerdas lo logra, a la vez Brent, el tipo de tatuajes por doquier y de aspecto irlandés, regurgita sus demonios para embellecer con inquietud el mensaje. Cuatro elementos vitales y unidos de embrión que buscan sin mayores pretensiones lo que dice Bill: “Nos gusta crear música hermosa, bella, con sonidos nítidos y partes acústicas. Por supuesto que tenemos una parte dura y oscura, pero emana siempre de lo más profundo de nuestros corazones”. ¿Qué más?

Santiago 'We are The Four Horsemen'

2010-02-01T12:07:00.000-08:00

Pasada las 21:30 hrs comenzó a proyectarse por las pantallas laterales del escenario que recibiría a Metallica, imágenes del aclamado film 'The good, the Bad & the Ugly' acompañada por la magistral pieza compuesta por Ennio Morricone. 'Ecstasy of gold' la intro que ha ocupado Metallica por años, nos indicaba que once años de espera habían llegado a su fin, al fin.

Después de su fallida, presentación en 2003, y la edición de un nuevo albúm DM (08) las ansias de ver el regreso de Metallica a su forma y con nueva formación hacían de esta una deliciosa velada. 'Creeping death' abrio los fuegos y la euforia se apoderó de los 54 mil asistentes al Club Hípico de Santiago, no hubo tregua 'For whom the bell tolls' y 'The four horsemen' confirmaban la solidez de Metallica en vivo, y que esta noche sería una de aquellas. 'Harvester of sorrow' no hizo más que caldear aun más la noche y todos vibrábamos al ritmo de los tambores de Ulrich, de buen cometido . Terminado 'sorrow' instalan rápidamente una guitarra acústica en la parte superior del escenario, ¿The Unforgiven? no, la cuarta canción del poderoso 'Ride the lightning' comienza a ser tocada por Hetfield, dándole un sonido y ambiente único a tal obra maestra, Fade to black desata pasiones, y la interpretación es inspiradora. "No siento...siente lo que yo siento" vocifera James antes estallar la segunda y épica parte.

Después de cinco 'sandías bien caladas' era el turno de mostrar el nuevo material. Death Magnetic, que devolvio la vieja y buena costumbre de tocar rock a Metallica, tenía que mostrarnos lo suyo. That was just your life' y 'The end of line' lo justificaron, aún así queríamos revivir, todos, viejas glorias 'Sad but true' hizo mover nuevamente a los miles de convocados. Puede que esta vez haya sido la interpretación número 23255, pero en vivo es maciza y siempre aprobada. ' Cyanide' y 'Broken beat scarred' daban respiro y permitían apreciar la ejecución y perfecta sincronización de la banda en estos tiempos, un respiro más que suficiente porque las sucesoras se encargaron de dejarnos en el suelo y con las gargantas secas; 'One' 'Master of puppets' y 'Fight fire with fire' después de esas brutales muestras de metal ochentero, Hetfield hace un llamado para poner todos nuestros sentidos en un introvertido Kirk Hammett, que a guitarra limpia hace una perfecta melodía que sirve de intro para el momento romántico de la noche ' Nothing else matters' eleva nuevamente las voces y el show de Metallica -el previo acuerdo de James con el camarógrafo en mostrar su mano y cuerpo de guitarra, en el final de 'matters', señalando la uñeta con la que rockea y luego hacer un fuck you, comienza el abucheo y risas del público para cambiarlo por la señal del heavy metal- cuernos al aire y comienza 'Enter sandman' autoría del introvertido Hammett -para qué hablar si su guitarra dice todo- una vez más los ánimos se encienden, e incluso la banda se ve como si ésta fuera la primera canción, notable.

Fuegos y pirotecnias anunciaban el final de una noche redonda, que si bien se vio empañada en las tres primeras canciones para el público de cancha general por problemas con el sonido, no fue desmedro de tamaño concierto. Para el encore, se calzaron de cinturones de bala y chaquetas de mezclilla, James saca su Flying V y 'Blitzkrieg' publicada originalmente en el single europeo de 'Creeping death' 84' estalla por los parlantes del Club Hípico, el espíritu thrash se impregna otra vez en Metallica y llegaba la hora de dejar fluir la adrenalina y sentirnos thrashers una vez más con 'Whiplash' y por si fuera poco, y no alcanzaste a golpear tu cabeza contra el escenario...'three simple words' dijo Hetfield: 'Seek and destroy' final apoteósico, thrashero y categórico para la tercera presentación de Metallica en Chile.

La banda magnética

2010-01-18T12:41:00.000-08:00

Queda una semana para que Metallica regrese a Santiago, y ya se vendieron más de 40 mil entradas para magno evento en el Club Hípico. ¿Por qué 40 mil rockeros iran a ser testigos de la fuerza de esta banda? por qué son tantos, si de diez, ocho critican a Metallica por su largo y camaleónico recorrido. El 93' fueron 10 mil a verlos al velodromo, el 99' fueron 20 mil, para el 2003 se esperaba la misma cifra, y hoy 11 años después, se duplica.

Tomemos en cuenta lo ocurrido en estos años: 2000 Lars Ulrich las emprende en contra de napster, el programa que permitia descargar gratis, canciones de cualquiera de tus artitas favoritos. Metallica no lo permitio, y por eso ya se ganaron el desprecio de muchos. Terminada la gira americana de ese año, la tensión no dio para más, y la maquina comenzaba a oxidarse, quebrarse. El paciente Jason Newsted decidía poner fin a 14 años de metal, fama, dinero y abusos. Ese que consideraron el integrante menos relevante, a quien nunca le dieron el cariño y la confianza de ser uno más. Esa pieza 'irrelevante' derrumbo al gigante, al coloso creado por la dupla de temidos jefes. Hetfield no lo puede creer, estaban ad-portas de grabar un nuevo disco y todo se pudrio, Hetfield partió a rehabilitación por abuso de alcohol y malos comportamientos. Después de casi un año regresa a la banda, empieza el dolor de la sanación, terapia, psicólogo, nuevo disco y un nuevo integrante que le daría la estabilidad necesaria a Metallica para continuar.

St anger no fue de lo mejor recibido, se decía que venía un disco de sonido poco ortodoxo, que el metal brillaría de nuevo en las cuerdas de Metallica, lo intentaron, pero no fue sólido ni contundente. Críticas por doquier, otra vez, giras por Europa y América. Octubre 2003, Hetfield y cía deberían haber pisado suelo Sudamericano, no ocurrio, alegando cansancio físico y otras burradas. Sin embargo, a medida que la maquina seguia adelante las nuevas generaciones, la del mp3 seguia bajando la discografía de Ulrich y aprendían que lo que salia por sus parlantes no era cualquier banda Nü, emo, post garage rock y otros. Era Metallica, la banda de metal que todos escucharon. Lo amigable es que, internet permitía ver cientos de presentaciones en vivo, viejos documentales y fotos a las que era imposible tener acceso hace 11 años, y eso reencanto a los nuevos y de seguro a los old fan.

2006, conmemoración de los 20 años de 'Master of puppets' presentación íntegra en sus conciertos de esta joya del metal. Anuncian la despedida de Bob Rock de los controles, y la duda se apodera de todos, ¿produciran Hetfield y Ulrich un nuevo disco? no, van más alla y piden la ayuda de un tipo que sabe de peso y guitarras. Rick Rubin, eterno de productor de Slayer, Red hot, y nuevas actos de rock - metal de calidad como los son Slipknot y System of a down venía a proponer un giro, a esta altura 'novedoso' rubin dijo: inspírense en 1983, piensen en que los motivaba el 85', Metallica viene de vuelta. Lo demostraban tocando viejas gemas de metal en sus conciertos, dejando de lado todo el material creado para los Load's. Atrás quedaba el look de estrellas de pop, los peinados pretensiosos, y toda esa estética que nunca calzo, pero se atrevieron. Se habían aburrido del Metallica hard rock, de blues, reflexivo y un poco maduro y sin hambre.

En sept de 2008 Death Magnetic le devuelve la forma a Metallica, un disco no de thrash, pero que tiene lo mejor del más poderoso Metallica. Madurez y credibilidad de vuelta.

Así es el Metallica que regresa a Chile, uno solo, el de éxitos, separaciones, discos inspiradores, fracasos y aciertos.

2009

2009-12-29T10:47:00.000-08:00

A dos días de terminar 2009 es justo y necesario hacer un recuento de lo que brillo este año. Y para hacerla corta y no extenderme va lo mejor:

Actuaciones en vivo:

Iron Maiden (marzo)

Chris Cornell (marzo)

Faith no more (octubre)

Discos:

Black Clouds & Silver Linings - Dream theater; La técnica y brutalidad de siempre, la simpleza y elegancia de acordes inolvidables. Lo hicieron, otra vez.

Black Gives Way to Blue - Alice in chains; Regreso muy pesado, riff mega doom y taquillas, se hizo de tripas corazón, un corazón al descubierto que muestra hasta su último detalle, no hace falta Layne, no se le olvida, pero este regreso se agradece, rock de vieja cepa.

Mastodon - Crack the Skye; metal de vanguardia, evolución de bestias de la montaña a músicos de sesión, mas limpios y armónicos, pero siempre inquietantes

Megadeth - Endgame; Padrino del thrash, death, black y cualquier cosa que sea metal, el disco definitivo del colorín de esta década.

Mayor decepción: La no venida de AC / DC

Feliz año y que reine el rock !!!

Apocalypsis now ...confirmado

2009-12-16T07:36:00.000-08:00

'Preparense, les vamos a volar la raja a todas esas bandas que han osado ponerse en nuestro sitial. Esto lo creamos y forjamos nosotros, a punta de cerveza, drogas, metal, velocidad y muchas bolas'. El 16 junio en Polonia se juntaran por primera vez las 4 bandas más influyentes del metal, los que hicieron los discos más veloces e inspirados de los 80' , derrochando gloria, juventud, brutalidad y credibilidad. Se armaron de zapatillas rotas, jeans ajustados, poleras desgarradas, y cinturones de bala.

Poco importa que esten en los últimos años de carrera, poco importa los discos controversiales que hayan editado, sobrevivieron y se plegaron al pop, glam, grunge, Nü metal, bandas de 'garage' y otros huevadas que nunca lograrán tener la trascendencia y el sitial que tiene el movimiento mas iracundo y fertil que tuvo el rock. Ahora si que se acaba el mundo, despídanse.

¿Qué les dio con Faith no more?

2009-10-12T11:52:00.000-07:00

Fue a finales del año pasado cuando comenzó a soplar en los vientos que No mas fe volvía a los escenarios. Después de que muchas veces se le haya preguntando a Patton por su banda más prolífica – comercialmente- negando éste hasta el cansancio que dejaran dormir al perro tranquilo. Qué habrá pasado por la mente del talentoso vocalista. Después de experimentar y llevar más allá los bríos musicales adoptados en sus bandas primigenias Mr Bungle, luego Fantomas, para seguir con Tomahawak, Pepping tom, General Patton y otras. Y Zu, ese extraño experimento circense de tinte cinematográfico. Con el que nos deslumbro en Marzo del presente. Gritos y macabros chillidos fue lo que apreciamos en esa corta presentación, pero fueron sólo dos las canciones que el loco más de moda del rock, nos mostró para convencernos de que su registro vocal sigue incólume después de tanta locura.

Desbordante, se viene a la mente cuando uno piensa en Patton. El tipo se desmarca y a la vez califica dentro de los ‘patrones’ de loco del rock & roll, y por eso debe ser que lo queremos tanto. De seguro dentro de las justificaciones de por qué queremos tanto a Patton y su banda, debe estar el hecho de que vinieron a desordenar a un sequito de periodistas muertos y asfixiados el año 91’ en el festival de Viña del Mar, no sé si alguno de sus integrantes alguna vez sabrá el contexto en el cual se presentaron, pero debe ser una de las presentaciones más freak que hayan tenido, cosa de preguntarles. Años después, para el monster of rock vinieron en una buena época, un exitoso ‘King for a day’ los avalaba como banda de rock ‘alternativo’ muy ad-hok a esos tiempos, de Mtv y todo eso. Aun así los escupitajos llovieron esa noche en el monumental. Todo impulsado por Mike, el único.

Pero los que seguíamos a Faith no more, desde ahí o antes era por su matiz rockera, más que por otras cosa. O sea se les agradece a Gould, Bordin y Martin, después a otros guitarristas que desfilaron por la banda. Ahora, es cool seguir a Faith no more, porque Patton es un loco lindo. Y cualquier cosa que haga es digna de colgarse un babero y aplaudir al músico. No sé cuando se volvió cool querer a Patton y por ende a Faith no more. No es que su música sea un exclusivo de los rockeros, de jeans, y polera rockera a mucha honra, hoy, en especial, -no sé si antes- cualquiera es ‘Pattonista’ ¿o no?

CENIZAS...METALCORE BRUTAL Y REFLEXIVO

2009-08-26T10:13:00.000-07:00

Son cinco, pero son uno solo. Un puño apretado, contenido a punto explotar por todas las desaguisadas meriendas que otorga la vida a nuestras podridas rutinas. Están a punto de explotar y con afiladas y melódicas guitarras de cepa death metal nos invitan a soñar y reflexionar en si nuestros bríos son los requeridos para aguantar los tiempos que corren. Son Cenizas. Ese vestigio que hace olvido de todos nuestros pasos, pero que busca una nueva esperanza en el interno de cada ser viviente.

No son parte del colectivo pop, sin embargo dentro del underground nacional son la representación de cientos que se identifican con su mensaje, con la hermandad que emanan de sus aventuras. Bajo el alero del metalcore, como punta de lanza, destellan furia, mucha energía y una convicción verdadera y pura que ya se la quisiera el más miserable de los políticos.

Ya dieron aviso de su brutal elegancia en ‘Con nuestras manos al viento’ en un par de meses, debería salir en formato CD su nueva amenaza a perturbar la calma imperante fruto de la mediocre estabilidad por la falta de sueños de estos días con ‘Hacia el amanecer de nuestros sueños’ masterizado por uno de los guitarristas de Heaven shall burn (banda ícono del cocido death metal melódico) Cenizas va en busca de la de la llama ardiente que regurgito de su nacimiento. De elevarla y darnos clase teórica y práctica de cómo destrozar nuestro inútil conformismo. A punta de un rock honesto y metalero, como debe ser.

http://www.myspace.com/desdelascenizas

Only way to feel the noise is when it's good and loud

2009-04-27T17:19:00.000-07:00

El pasado 04 de abril cuando Metallica fue inducido al Hall of Fame, James Hetfield antes de iniciar su discurso, elaboro una lista con las bandas que en su opinión y de varios – me incluyo- deberían ya estar en aquel privilegiado lugar. Deep Purple, Kiss, Rush, Judas Priest, Iron Maiden, Ted Nugent y Motorhead, fueron las nombradas por el mítico frontman de la galardonada banda metalera. Me quiero detener en Motorhead. Si bien el resto tiene meritos de sobra, discos clásicos del rock e imprescindibles para la escucha de todos los oyentes, la banda británica -la más bastarda de todas- podría ser mirada en menos a la hora de las votaciones. Lemmy Kilmister líder absoluto de Motorhead y principal fundador, no ha sido muy amigo de los cambios y las nuevas corrientes que se han adherido al rock desde su creación (1975). Motorhead, ha sabido imponer sus términos a la hora de crear discos de rock and roll –como le gusta que le llamen, al propio Lemmy-. Dese el homónimo ‘Motorhead’ (1977) a ‘Motorizer’ (2008) la banda del barbudo no ha sabido de grandes cambios en su línea musical, ni menos en sus look, como es el caso de otras bandas de rock y metal. Canciones a la cuenta del clásico ‘one, two, three, four’ y un ritmo contagioso de furioso punk rock con los esteroides del metal inyectados en la vena, y alguna que otra sentida balada. Sin embargo, la particular voz del bajista le da un toque a las canciones sin igual y que pocos cantantes han sabido reproducir, y eso que no es tan difícil, a puro marlboro y whisky.

Según Lemmy esto es sólo rock and roll, y la verdad no hay que ser imbécil para darse cuenta de la mezcla destilada que hay en canciones como ‘overkill’, ‘r.a.m.o.n.e.s’ ace of spades’ son de punk y metal, así, sin más. Para él, heavy metal es Black Sabbath o Judas Priest, y que su banda jamás ha pretendido acercarse al legado de esos iconos del metal, incluso para él Metallica es más punk que metal. Además ha dejado en manifiesto su indiferencia con el estilo, según él un solo de guitarra no tiene que ser difícil de tocar, para que tan técnico y complicado, si se puede improvisar y sacar elementos de uno de los más grandes: Jimi Hendrix. Es decir, deja en manifiesto su gusto por el más puro rock and roll. La consigna parece ser ‘para que prepararte tanto, esto es solo actitud’ sin ir más lejos, por ejemplo, Bruce Dickinson el operático vocalista de Iron Maiden, no fuma ni bebe alcohol para cuidar su riguroso registro vocal. Pues, le cuento que Lemmy antes de comenzar un concierto y lo vi en persona cuando se presentaron en Chile en mayo de 2007, sale al escenario fumando un cigarrillo, y lo escupe apenas empieza a cantar la primera estrofa de alguna canción., y lo más seguro es que se haya puesto un par de whiskys antes de comenzar el show, acto que reproduce nuevamente ya en el escenario. Las complicaciones y arreglos florales no van de la mano con el rock and roll, menos las evoluciones pretenciosas de llegar a putearse con el mainstream. No con Lemmy.

And justice for you ...Jason

2009-04-03T01:21:00.000-07:00

Era que no. Este sábado el ex bajista de Metallica - en el papel, ya que en el fondo es EL bajista de metallica - Jason Newsted se reunirá nuevamente con sus viejos companeros con motivo de la inducción de Metallica al salón de la fama del rock. Supuestamente tocarían temas del Álbum negro y otros clásicos. Esperemos que Jason la reviente con un Creeping death, Whiplash o Seek and destroy. Estaré atento maestro. Scream louder Die, die, die die !!! by my hand.

2009-03-27T18:03:00.000-07:00

ElPepsi fest aglutino a dos grupos: los subordinados fan de Patton y el púbico más dócil y amigable de Cornell (de él hablare la prox o nunca). Mike por su parte venía con uno de sus tantos grupos, Zu, el seleccionado que a fuerza de batería, bajo y un feroz saxo contribuian a las locuras y desenfrenos del guru Patton, reverenciado por la gran mayoría. Y por qué no, si el tipo es una locura en vivo, y con su música es capaz de pasearnos por el metal, punk, circense y más. Sonidos aterradores, de películas, todo en uno. Cuando se decidió a cantar, un tema en italiano y otro en español de Roy Orbison. Demostrando que fuera de los chillidos y quejidos macabros que crea con su mesa de sonido, sigue cantando de forma fenomenal y puede expandir su voz, a distintos tonos, y estilos. Lo estridente de la música te lleva a una película. A un viaje, que te lleva sin más, a la rexuxa de la locura. Que rompe con lo convencional, pero que al rato, te demuestra que sigue siendo el rockero que vacila a Slayer y después tarareaba New kids on the block, no hay límites. Patton es uno solo.

666

2009-03-27T17:57:00.000-07:00

El domingo 22 de marzo presenciamos, la actuación de una leyenda. Iron Maiden se presento en Santiago con un repertorio graduado de clásicos, dejando en claro que en estos días debe ser la banda con más incondicionales en nuestro país. Han sido perseverantes en mantener activa a su fanaticada en Chile marcando visitas en 04 promocionando Dance of the death, el 08 con su gloriosa y sorprendente gira Somewhere back in time tour, y ahora regresaron consecuencia del glorioso show mostrado el 08 de marzo de 2008. Debe ser la única gran banda de metal que no olvida sus buenos shows. Quizás Judas Priest los siga con dos venidas de lo que va del nuevo milenio, otra leyenda del metal. De Metallica ni hablar. Esta vez gran parte del repertorio fue similar al anterior, cambiando 4 canciones, entre ellas dos gigantes: Children of the Damned que muestra el lucimiento y buen estado de Mr Adrian Smith, y una obra maestra como lo es Phantom of the opera, llena de inspiración y virtuosismo metalero. El resto fue cantado de memoria, de forma inconciente nos azotaron con inmortales como Run to the Hills, The Number of the beast, Fear of the dark, Wratchild, Rime of the ancient mariner y más. El tiempo en ellos no pasa tan en vano, en vez de aburguesarse y tocar flojas versiones, las tocan cada vez con más pericia, como si fuese de toda la vida (de hecho lo es) o como si fuese la rendición de importante examen, la dedicación es la clave. Saben lo que son, saben muy bien los que nosotros sus fan esperamos, dan clase teórica y práctica de cómo se toca metal. Me rindo ante la bestia, ante la técnica y elegancia de un baterista de verdad, Mr ADRIAN SMITH, Dickinson por su gloriosa voz y performance, Harris ‘el jefe’, Gers y sus acrobacias, el bastión Murray. Larga vida a la bestia. 666

2008-11-02T14:58:00.000-08:00

Cuantas veces no ha escuchado que perico y los palotes tiene una banda de rock, y si le preguntan a perico que onda es su banda, la respuesta lógica es rock. Pero el rock no anda solo siempre le acompaña su hermano menor o un apellido, y del apellido se encargan los periodistas, los fan, el mercado. Para que el producto sea viable, y pueda llegar a un segmento o tribu en especial. Pero recuerde, en la comercialización murió el intento, como cantaran los de San Miguel.

El rock es vida, estilo, actitud, un gran negocio. Con él somos pensadores, autónomos, nos identifica y nos lleva al diablo como dicen los villeros de La Renga. Pero se ha dado cuenta de la descendencia que tiene el rock, de toda su familia. Comienzo; Hard rock, Punk rock, Pop rock, rock industrial, rock gotico, y por estos días emo rock y un largo etc, que seguramente esta siendo ideado en este minuto, por algún capo de la industria.

Sin duda el rock tiene muchos significados y sentidos, y hay estudiosos del tema que después de leer esto van a querer vomitar. El rock ha tenido distintas etapas y ha sufrido de enriquecedores cambios como de tristes derivaciones a otras tendencias. Haga un estudio, lo normal es que cuando le hablan de rockeros, en su imaginario bagaje cultural aparecen fotos de Kiss, Nirvana, Guns n’ Roses u otros. Y si le pregunta a la vieja que murió cartucha seguramente ella se imaginaria a una tropa de borrachos vagabundos. Los inicios del rock en cuanto a la actitud de decir cosas y colgarse la guitarra se debe remontar a los años 50` quizás. Pero los orígenes del rock eléctrico y distorsionado se remontan con seguridad a la etapa de experimentación de The Beatles en los tiempos en que justamente adoptaron esa imagen de borrachos vagabundos. Luego vinieron los que realmente se atrevieron a romper vidrios y cabezas con su ensordecedor sonido, de esos corrosivos y que aplastan. Led Zeppelín, Black Sabbath y su bendita iniciación oscura que daría paso al metal, Ac / Dc, Deep Purple y más. Atrás quedaban los años de hablar de lo hermoso y divino de la vida, de amores y flores. Llegaba el rock callejero, y sucio. Sin filtros ni maquillaje. El rock de verdad.

La industria años después se encargaría de echarlo todo a perder. Es verdad el negocio hizo grande al rock, pero también con el paso de los años lo ha matado. El mercado se encarga de vendernos falsos productos, y no se dan cuenta que ni el más tupido de los maquillajes, nos hará caer en su juego. Son muchas bandas las que se postulan como rockeras, y no lo son. Por radio y revistas nos intentan marear con sus conceptos y bondades. Y todo por la plata que está de por medio. Es como el cuento del rock chileno. Qué quieren decir con eso. El rock chileno no es el que suena en las radios ni el de las bandas que aparecen en zona.cl . Olvídelo. Hay bandas que sin dudas tienen bien ganado su lugar, pero hay otras que lamentablemente se filtran y llegan a nuestros oídos, lo odioso es que se siguen presentando como LA banda de rock, el rock vende y los capos se dieron cuenta de eso hace rato. Por eso nos siguen engañando. De una buena vez enfrasquen bien el producto, periodistas y otros. O U.d todavía cree que U2 es una banda de rock, si lo cree así vaya a darse una vuelta, pero no vuelva.

2008-11-02T14:33:00.000-08:00

DEATH MAGNETIC

2008-09-04T09:12:00.000-07:00

Han pasado demasiados años, como para que sea fácil volver a escuchar un disco de Metallica en el que predominen riff pesados, hay una avalancha de riff muy heavys que, tiñen la recepción del nuevo disco de la banda. Como comente, en la primera escucha se hace confuso en Metallica no escuchar arreglos melódicos, y digeribles, como venia siendo en los últimos años.

Por ejemplo hace poco escuchaba Ronnie de Load, o Slither de Reload y derepente por los parlantes sale fuego al colocar Death Magnetic. Metallica se reinvento y de qué forma. Sus últimos conciertos lo venían advirtiendo, retomaron el gusto por lo pesado, por lo que son. Sus juntas con bandas de la nueva camada (Trivium, Avenged Sevenfold) o su admiración por Machine Head. Me huele a estrategia, pero qué diablos, si no hubieran querido hacer un disco así, hubieran seguido la línea de sus últimos discos, y al diablo con las críticas de los fan, prensa y músicos.

Si bien, hay paralelos con lo hecho en los 80’ el disco suena moderno, fresco. Sorprende, realmente. La ejecución del trío de siempre es, eso si, desigual. Este disco, sin temor a equivocarme esta hecho en un 80 % por James Hetfield, el mítico frontman tomó la guitarra por las astas y creo el mejor disco que Metallica pudo crear en mucho tiempo, además su voz se desmarca por lo hecho en el pasado, y suena mucho mejor que en St anger, pero no comparable con lo mostrado en los Load. Por otra parte Kirk Hammett retoma su oficio como guitarra líder, y vuelve a ejecutar solos de guitarra en forma impecable. Quizás, como en los 80’ esta completamente compenetrado con Hetfield. Notable. Esto se demuestra en vendavales de potencia que son That was that your life, The judas kiss, la increíble All nightmare long y en uno de los mejores temas que a hecho Metallica en mucho tiempo: The day that never comes. Hablando de las canciones, creo que todas siguen una misma línea, heavys, rápidas, harto cambio de ritmo, tipo and justice for all, y una que destaca es The unforgiven III, el título engaña e ilusiona a la vez, porque no tiene ni un ápice de las dos anteriores, pero muestra al Metallica más calido, el de los 90’ es el Metallica clásico, denle un par de escuchas a esta canción, terminara siendo una de sus favoritas.

Volviendo a lo hecho por los músicos, Lars Ulrich nos muestra su más pobre trabajo hecho jamás, es sabido que en los últimos años el batero no viene tocando como lo hacía hasta por lo menos en los 90’, éste tipo le pegaba realmente duro, en vivo no desteñía, ni desafinaba con el resto. Sus actuaciones del Madly anger World tour 2004 son paupérrimas en su mayoría. Tocando a destiempo, con muy poca fuerza, y lo más grave es que se comía los dobles bombos de canciones emblema de la banda. ¿Escucharon Dyers eve? Sin embargo en la gira europea que hiciera la banda por tierras europeas –Sick of the Studio 07- el danés mostró mayor compromiso con su instrumento, convenciendo un poco más. Lo sustancial, es que en Death Magnetic los recursos que ocupa son repetitivos y limitados.

Seguramente, este disco arrastrara muchas críticas, positivas y negativas, pero como siempre no dejara indiferente a nadie. Metallica otra vez le da un giro, quizás, inesperado a su ya larga carrera. Lo mejor sería, no tomar como referencia los Load ni Garage inc, sino el extrañamente polémico St Anger. Pienso, que es ése disco el que realmente trajo a Metallica de vuelta a los bríos metaleros, bendito seas Santo de la rabia. Metallica is back.

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DESCARGALO AQUÍ http://rapidshare.com/files/142333368/Metallica_-_Death_Magnetic__2008___mp3_-_320_kbps_.rar

2008-08-26T16:37:00.000-07:00

Ya son tres las canciones que Metallica nos ha hecho escuchar de su esperado nuevo disco Death Magnetic. Cyanide fue el primero y nos hizo escuchar un Metallica renovado, con riff gancheros, algunos ritmos sacados de su época del disco negro y otros cambios de ritmos comparables con esa bella pieza maestra And justice for all. El 21 de agosto la web se estremecía con los acordes melancolicos, y dulces de The day that never comes que en sus primeros momentos rememora el Metallica de los 90' para luego convertirse en un vendaval de sólidos riff que dan paso al lucimiento de Kirk Hammett, fulminante y agil con sus dedos, derrocha talento y aún buenas ideas. Algunos se les viene a la memoria Thin Lizzy, yo creo que es similar a lo hecho en algunas canciones por Iron Maiden. Es una pieza épica de buen heavy metal.Destella garra, y un gusto aún evidente por el viejo metal que los inspiro.

Pero hoy, se estrenó My apocalypse... oh !My god deben estar diciendo los gringos, Metallica saca del baúl de sus pergaminos el viejo repertorio thrash para impactarnos con esta heavy y rapida canción, claro por momentos la mano de Rick Rubin es evidente, suena a Slayer e incluso a Testament, pero es Metallica 2008. Han dado entrevistas en los últimos días, aclarando que después de tanto tiempo sin sentirse metaleros, simplemente desearon volver a serlo, Hammett por ahi dijo, que echaban de menos ser heavys, y hasta el momento son creíbles las intenciones de la banda, hemos estado escuchando material diverso, algo como una compilación de los buenos años de Metallica en estas canciones, pero versión 2008, sigamos a la espera de la muerte magnetica, porque de seguro vendran más avances y el 12 de septiembre es la fecha final, para volver a creer en que los otrora reyes del metal han vuelto.

Reload

2008-04-09T13:55:00.000-07:00

Reload, trae de vuelta a Metallica con temas que fueron escritos para su disco antecesor Load, y se nota que la mano de este disco viene mas orientada al hard rock, pero sin rozar por ningún momento su antiguo y perfecto heavy metal. Parten con Fuel, que incendia los parlantes de tu equipo, dejando en claro que la banda goza todavía de canciones que te obligan a sacudir los pies y por qué no la cabeza. Pero su gusto por las melodías y la experimentación se deja caer con The memory remains el primer single del disco. Hipnotizante y cantable termina siendo el coro que canta Marianne Faithfull, una y otra vez vagan por tu cabeza en busca de un olvidado recuerdo. Pero luego se tiñen de oscuridad y demencia con Devil`s Dance, tema que rememora canciones aprobadas como “Sad but true”, por su riff principal. Unforgiven II llega para dejar en claro que es la parte amable y calida de la primera con lindas armonías de guitarra, y con Hetfield destapándose y presentando su excelente registro vocal.

Ahora, no por nada Ulrich y Hammett declararon en esta época su gusto por la música pop, Better than you comienza con una secuencia electrónica digna de un disco de bandas que se pintarrajean la cara y súper-producen su imagen estética. Sin embargo, saben inyectarle el peso de una banda que al final tiene demasiado arraigado la palabra rock, en sus composiciones.

Slither y Carpe diem baby similares entre si, tiene el denominador común de un Metallica, mas lento, heavy, guitarrero, quizás reflexivo o un poco cansado. Pero los cartuchos de adrenalina no estaban gastados aún. Bad seed, retoma el oficio rockero de Hetfield y Cía. riff ganchero, y un tributo a “Sweet leaf” de Black Sabbath, componen un tema digno de haber sido single, incluso Ulrich nos corteja con un preciso doble bombo. Si bien los antiguos discos de Metallica, en cuanto a su potencia y prolijidad metalera se debían a su devoción por Motorhead, Diamond Head, Mercyfulfate el gusto de sus integrantes por bandas mas rockeras y digeribles como UFO, Deep Purple, Thin Lizzy tienen su raíz de ser en Reload.

Where the wild Things are nos devuelve al Metallica lúgubre, pesado y no tan ganchero, aquí la alusión es inevitable, Alice in Chains estuvo corriendo en los reproductores de música de la banda durante los 90`, sin duda. Prince Charming es otro vendaval de potencia rockera, pero medida, sin sorprender. Ésta da el pase a una de las canciones mas melancólicas y desgraciadas de Metallica Low man`s lyric te arrastra por una evidente desazón emocional, notable. Attitude te obliga a subir nuevamente el volumen, pero no tiene la efectividad ni la contundencia del primer track. Fixxxer despide la recarga de Metallica, de manera elaborada corren 8:14 cambios de ritmos, y pasajes de un trabajado jam, finalizan Reload. Un álbum de búsqueda, que buscaba renovar los desafíos de una banda, que ya había pasado a la historia por obras perfectas y giras interminables.

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La verdad de un ruidoso mito

2007-05-03T12:05:00.000-07:00

We are Motorhead, we’re play rock & roll fue la frase que confirmó que Lemmy esta vivo, y que su banda sigue pateando cráneos. El Víctor Jara era una fiesta al son de los sincronizados bombos de Mikey Dee, los solos de Campbell, más los riff y la aguardentosa, gastada y chacal voz del maestro Kilmister. Nadie quedo indiferente ante la descarga de sendos clásicos: Chase is better than catch, Metropolis, Over the top, Killed by death, Going to Brazil, Sacrifice, Iron first, la esperada Ace of Spades o el final con Overkill. Lo que más llamo mi atención fue la sencillez con la que Motorhead se desplanta en el escenario, sin parafernalias. Nada de chicas desfilando o teatralizando su música (onda Maiden) simplemente llegan al show, we are Motorhead dice Lemmy y arranca el rock & roll, sí el rock & roll así lo dice el maestro, nada de speed metal u otras etiquetas raras. Lo de anoche fue una demostración de sencillez, de actitud, de salud – con 60 años cantando de esa manera…- o de mala salud, de hecho Lemmy salio fumando un cigarrillo rojo, lo escupió y empezó a cantar, lo mismo en el break que hicieron, es cómo OK, llego la hora de tocar, a rockear mierda!. No hacen falta más palabras.

Volveremos..nos debemos a los fans

2007-03-26T13:33:00.000-07:00

El 1 de mayo, día mundial del trabajador. Era uno de los días mas esperados por cientos de chicas (por sobre todo) y por cientos de emo-hard-funky fan de la banda americana Incubus. Pero no, ese día mantendrá su histórica trascendencia. Brandon y sus compinches no vienen a Chile. La excusa debe ser la de siempre: problemas con la productora o quizás un mejor contrato por tocar en otro rincón del planeta.

Y lo siento por los fan de Incubus y más si se trata del grupo de tus sueños. . De verdad, yo he estado en ese lugar ya en dos oportunidades. La primera fue en 2003. Metallica anunciaba su vuelta a tierras sudamericanas para Octubre de ese año. Venían en promoción de St Anger, su último disco hasta la fecha. El cuento es que a una semana del concierto, a los señores del metal se les ocurre no venir “por el enorme desgaste físico que les ha provocado el tour”. Noticia bomba para mi y 20.000 metaleros más. Y lo peor fue que Metallica, exactamente a la semana siguiente Tenían tres fechas mega confirmadas en Japón. Bonito no, donde los chinos ni hueones pierden la oportunidad de tocar y de ganar muchísimo billete. Hueones penca, jamás volvieron.

La segunda vez que me volvió a ocurrir fue aún más fatídica. Pero, curiosamente, terminó siendo una de las noches más notables, de un NO concierto. 1 de Marzo 2005 (el 1 no es buena fecha, definitivamente) Anthrax otro gigante del metal regresaba a Chile. Y tenia aun mas ganas de ir que al concierto de Metallica. Yo fui a Metallica 99´ así que tan envenado no estaba. Pero Anthrax cuando vino al monster of rock 98´ junto a Slayer y Hellowen, no pude asistir por dificultades que mejor…omitiré. Anthrax llegaba a promocionar su re-edición de viejos clásicos “The greater of two evils” todos los temas de la era Turbin-Belladona, cantados por el siempre inspirado y talentoso John Bush. Y bueno, el 1 partí a media tarde al Víctor Jara a juntarme con mi compañero de conciertos, el ambiente era el de otras tardes gloriosas. Metaleros ebrios por montón apoderados del lugar, los pacos prepotentes con sus audaces sabuesos. Y el clásico reencuentro con “amistades” del año del cuete. Tipo siete de la tarde, el bochornoso calor de la tarde mas las copas en el cuerpo, nos comienza a inquietar y nos preguntamos qué pasa, por qué no han abierto las puertas del recinto. El ambiente se volvía insostenible, comienza la represión: ¡¡¡Anthrax cancelado!!! Un puto permiso no llego de la intendencia de Santiago. Las medidas de seguridad no eran pertinentes ni adecuadas para el contexto del concierto. Cagamos. No, esto recién comenzaba pues una de las viejas amistades contacta a otra amistad, y confirma que nuestro próximo paradero es el Hotel Sheraton. Partimos al prestigioso hotel, fuimos los primeros en llegar. Turistas y botones nos miraban con curiosidad y temor. Pasaban los minutos y comenzó a llegar triste e impotente el crew de Anthrax con todo el equipo técnico de la banda. Por el hall del hotel se empieza a pasear Bush y Charlie Benante. Y vemos cómo se descontrola el vocalista y baterista cuando les confirman que el concierto se canceló. A los minutos de la escena, se concluye el propósito de nuestra visita y Bush, Benante, Vera y Caggiano salen del hotel para consolar nuestra frustración, no sin antes sacarnos decenas de fotos con los neoyorquinos y pedirles que firmaran poleras, discos y cuanto artículo estuviese a la mano. Yo no me la creía, estaba con Anthrax todos compartiendo felices de la vida a pesar de aquel “detalle”pero faltaba el momento culmine de la noche. Scott Ian el mítico guitarrista de Anthrax y S.O.D aún no salía a escena, a esa altura ya éramos como 30 rockeros hueviando y rehueviando a todo personaje que estuviese con la banda para que lo llamara y saliera al menos un par de minutos. Y se cumplió mierda, Ian salió compartió, se cago de la risa, pidió las disculpas al caso, que lo lamentaba, etc. Prometió que volverían, que harían lo posible, pero no pasó Anthrax aún no toca en Chile, pero por lo menos dio la cara, gesto que se valora y agradece. NOT!

Metal Alive!!!

2006-10-19T10:32:00.000-07:00

Así como los Alive de Kiss, el nuevo Alive de Anthrax. El metal todavía la rompe y de que manera. En agosto fue Fear Factory que, demolió el Caupolican con un sonido al comienzo irregular pero que termino impecable y resonante. Burton C bell y cia se presentaban por primera vez en Chile, y la legión de fanáticos que los esperaba fue más que suficiente. Sino me equivoco la banda es reconocida acá en Chile desde la edición de Demanefacture (95) son 10años de espera, 10 años en los que Fear Factory consolidó una carrera aquí como en gran parte del mundo. Vale destacar que muchos reconocían a la banda por su gordo guitarrista, Dino Cazares, quien ya no pertenece a la cyber banda. ¿Alguien lo echo de menos? Nadie! Christian otrora bajista, hoy guitarrista de la banda, hace sonar la guitarra de la misma manera en que lo hacia el gordo, aun así no hay que quitarle los créditos al obeso guitarrista, de patentar ese esplendido sonido metalero. Mención aparte merecen Raymond Herrera y Burton C bell . El primero es un seco en la batería, una trituradora con los bombos, y Burton la tiene clara, derrocha pasión por doquier, realmente inspirador. Todos los temas que esperaba escuchar los tocaron. Esto como primer punto.

Are you ready for the war?!!!!!!!!!!!

Fue el grito que vociferó el chileno favorito de los metaleros, antes de desencadenar la locura con “War ensemble”. Qué Salas, qué Zamorano, qué Ríos, qué Massu…TOM ARAYA señores. El 08 de sept se presentó en nuestra capital por tercera vez la banda más brutal del universo. Slayer retornaba al país a promocionar su excelente “Christ Illusion” y todo esto tomó mayor sabor y trascendencia al saber que Dave Lombardo esta nuevamente en las líneas de Slayer. El concierto fue aplastante de comienzo a fin. God hates us all dio la partida, le siguieron solo clásicos, la mencionada War ensemble, Hell awaitts, Die by the sword, Postmortem, Silent scream, Raining blood (momento culmine) y Angel of Death por mencionar un par de temas. No hubo respiro. Sólo Dead skin mask bajó un poco las revoluciones. Mención aparte merece el baterista de origen cubano, el tipo es una maquina, funciona como un reloj, pero acelerado a mil por hora. Fue el paso de una maquina vertiginosa. Slayer no transa, algunos critican sus últimos discos, pero qué pueden decir después de esto. No tienen competencia, ni la banda mas Death metalera del momento puede compararse con Slayer, como dijo Tom Araya hace tiempo atrás “solo quisimos pescar un par de bandas y decirles…hey nosotros estábamos primeros, somos la banda mas rabiosa del pueblo” Notable.

You're thrashing all around...

2006-07-20T11:59:00.000-07:00

Hace muy poco leí en un foro el cual frecuento, ¿Qué es lo que mas te molesta del metal? Algo así era la pregunta. Al comienzo pensé que había que argumentar motivos técnicos de la música, pero no. La conversación tenía otro sentido. Los visitantes más bien aludían al ambiente metalero, a los personajes que componen una escena metalera.

Bajo esa premisa es fácil identificar a varios. Están los tipos que ya están sobre los 30 años de edad o bien los que llevan más de 15 años escuchando metal. De esos la mayoría son una especie de “semidioses” Esta bien, la antigüedad en cualquier orden de cosas, entrega prestigio y jerarquía, pero hay imbeciles que eso no lo saben. Cuando tenia 14 años aprox. (odio ser autoreferente) conocí varios de estos personajes que, por tener la discográfica completa de una banda en CD, cassette y vinilo eran los dioses máximos del olimpo metalero. O sea, no tenías derecho a partir, por tener dos casetes o cd’s de alguna de las bandas que te acompañaron en los comienzos eras eso: un poser. Sin futuro, sin derecho a alcanzar esa “sabiduría” En fin, malas costumbres que, sin embargo, adquieres cuando ya estas harto tiempo escuchando metal, y te diste cuenta que ese definitivamente era tu movida. Es parte del rito, los que vienen, tienen que pasar por lo mismo, aunque prefiero compartir la “sabiduría” ya adquirida.

Ahora, la segunda parte de metalheads que existen son los siguientes: Los puristas. Estos no se sacan los bototos, los jeans negros y, la polerita con el bordado de una brutal banda, a estos quizás, los entiendo un poco mejor, pero la disyuntiva es la siguiente. Puedes ser un seguidor o admirador de Morbid Angel, Death, Immortal, Sepultura (antiguo) o Napalm Death, pero a la vez no te puede gustar Slipknot, Rage against the machine, Ramones, el Sepultura del “Roots” o cualquier banda que salga del saco ultra metalero o de culto. ¿Por qué? Ok es una opción valida, respetable, pero por qué a ti no te la respetan. Cual es el temor de la vieja cepa. Conozco a uno muy cercano que fue así por mucho tiempo, pero el tiempo amigo mío, no pasa en vano. Un día llegue a la casa de éste personaje y por los parlantes de su PC estaban cantando los sufridos…Linkin Park!!! hasta System of a down, gran banda, pero Linkin Park!!!...se me salio el purista que, inevitablemente, llevamos dentro.

Y para el final detallo una nueva casta de metalheads. Estos creo que datan de la temporada 96- 97 época en la que Metallica sacó al mercado Load – Reload. Son los AntiMetallica. Siendo un poco objetivo, puedo tolerar que los antiguos fan de Metallica liquidaran a la banda cuando editó estas placas, todos sabemos lo que significan esos discos, pero otra muy distinta son los que comenzaron a seguir la carrera de la banda previo a ese periodo y durante esa época. Ninguno de nosotros sintió realmente la frustración del cambio de sonido y estética de Metallica. No somos de los 80’, somos de los 90’. Sí, ya forma parte del rito criticar lo malo de Metallica, pero todos sabemos que ellos ya hicieron lo suyo e hicieron bastante si es que, no todo. En fin, son algunos de los metaleros que inundan la escena nacional por Internet y bares. No están todos, lo sé, faltan. Pero son los que más hablan, los que les gusta figurar. De todas maneras sé que estarán el 09 de sept, en el velódromo del estadio nacional viendo a Slayer (otra banda que critican mucho) y de la misma manera sé, que estarán en algún recinto capitalino, el día en el que, Metallica regrese a Chile…coreando sudados y borrachos “you’re thrashing all around/ acting like a maniac…Whiplash!!!

El Mastodonte americano

2006-05-01T12:40:00.000-07:00

La frase de los 90’ en el mundo del metal era la siguiente: “el metal está muerto”. Por lo menos así fue en Norteamérica. Después de los subliminales éxitos de Pantera, Machine Head, Fear Factory en gringolandia El metal veía desnutrido la salida de más bandas que causaran el impacto comercial y musical, en cuanto a calidad que provocaron estas bandas. Metallica, Slayer, Megadeth, Anthrax, Testament, todos pioneros del estilo, ya pasaban los 30 años promedio y sus carreras habían llegado a una oscura maduración. ¿Quién nos podía sorprender?

Terminando el milenio comenzaron a sonar bandas con un sonido engendrado de la fusión de Faith no More con Public Enemy. Un sonido potente, guitarrero, pero “rapeado” a la vez. Korn, Limp Bizkit, Deftones, Papa Roach fueron las bandas que nacieron de esa pareación. Más de uno bastardo en cuanto a su pobreza musical, más de alguno valorado por su indudable aporte al rock. De todas esas bandas Nü metal, más de la mitad no son mas que un recuerdo. Korn, System of a down, Slipknot, Deftones son más que un recuero y lograron con dignidad y credibilidad mantener una reputación que con los años a perdurado de manera simbólica, son los sobrevivientes de la era de hielo del rock americano.

Sin embargo hoy, más bien hace dos años atrás se viene dando el fenómeno Hardcore-metal, un saco de bandas caben en este lote: Atreyu, Trivium, Avenged Sevenfold, As i lay dying y más. En más de un foro he leído como se basurea a estas bandas por vender pretender una imagen de banda heavy-heavy metal, cuando en realidad –dicen en los foros- no son más que mierda melódica. Aun asi serían el nuevo estilo metalero –americano- por estos días. No obstante hay un gigante llamado MASTODON, que se aleja bastante de este dominante estilo metalero. Ellos quizás sean el lado mas heavy-heavy del nuevo metal americano, ese que viene heredado de un metal mas creíble y convencional, a lo Slayer y algo del metal europeo.

Leviatán se llama la joyita que por estos días adquirí de estos mastodontes americanos que, sin duda me ha dejado pensando que el metal no esta muerto, y si lo estuvo revivió. Un disco HEAVY, con un baterista seco, demoledor y cuanto calificativo se le pueda otorgar. Con un juego de voces inquietante, Mastodon viene con ciencia cierta a manifestar que si el metal tenia una deuda esta se esta saldando. Un híbrido que, definitivamente esta dando que hablar. Supuestamente la banda este año tendría que sacar a la venta el sucesor de Leviatán. Un disco que se espera sea más brutal y aún más experimental. Por qué lo digo, lo digo porque sus composiciones tienen un dejo de experimentación palpable, así como que quieren mezclar a Metallica, con Tool y darle un sonido brutal y vanguardista. Por lo menos esa es la idea y eso es lo que espero.

Revancha de qué...

2006-02-12T09:53:00.000-08:00

La revancha de Metallica, reza la portada de la última edición, de una capitalina revista de rock. Creo que la consigna de ese titular no fue precisamente, la posible, revancha de los de San Francisco, sino un inteligente método de atraer compulsivos compradores de metal. La tapa de la última edición, de la competencia, no fue precisamente la de un grupo de metal, sino la de un POPular grupo que viene a Chile en los próximos días. Lo que provoca un conflicto tremendo, el editor debió haber pensado: con qué banda le hago el peso, en la portada de mi revista, a U2… En fin, me llamo la atención eso de la revancha, algo de eso leí en la página web del magazine y sé perfectamente hacia donde va tal artículo. Se supone que Metallica este año debería cobrar revancha del poco entendido, pero heavy St anger. Si te tomas una revancha es porque algo perdiste, yo esta vez no sé que perdió Metallica. Pero vamos por parte.

Las expectativas que rodearon la salida de St anger fueron tremendas. Decían ciertos medios por internet que la banda volvía al sonido de los 80’, que en este disco no iban a sonar baladas, ni iba a quedar tiempo para extrañas experimentaciones. Sin embargo, el disco salio a la calle y la respuesta, como es últimamente, genero divisiones. Los medios lo aclamaban, reconocían la intención de Metallica de volver a sonar pesados como en los 80’ pero a Metallica siempre hay algo que buscarle, pero bueno ese es el precio que, hasta el último día tendrá que pagar la banda por las decisiones artísticas que tomó en su largo camino.

Si bien el disco, según yo, es tan o más heavy que el excelente disco negro, no se adecuaba para nada al exigente oído de los fan de la banda. El impecable sonido que acompaño a los discos editados en los 90’ esta vez desapareció. En entrevistas dejaron entrever que esa era la intención, sonar heavy’s, pero sucios, como si fueran una banda de garage, aun así fue la anti-producción, más la falta de los icónicos solos de guitarra de Hammett los que provocaron la división entre los fan.

Pero como ya sabemos, ni eso es capaz de generar un quiebre, en la banda que Lars Ulrich formo en 1981. Y como de costumbre Metallica salió de gira, volvió a liderar grandes festivales y se codeo con bandas como Slipknot, In flames, Godsmack, Anthrax, y lo vendió todo, incluido el fallido concierto en nuestro país el 2003.

¿Qué perdió Metallica? Dinero por no haber venido a tocar a Sudamérica el 2003, qué más. Creo que nada. Hoy año 2006, Hetfield y cía ya están encarando un nuevo proceso de grabación, esta vez con Robert Trujillo en el bajo y sin, por fin, Bob Rock. Al parecer el pequeño jefe se aburrió del rubio productor y decidió darle una notable PLR. No me queda más que aplaudirlo. Hasta el momento se baraja el nombre de Rick Rubin, legendario productor de otra bestia del metal: Slayer. Eso ya es suficiente para confiar en el poder que le puede sugerir el barbón productor a la banda. Esto señores no es la revancha del sith, no señores, no es la revancha del Padre oscuro del metal, esto es la vuelta de la banda, como dijo Scott Ian, más poderosa del metal.

Dream Theater

2005-12-13T13:04:00.000-08:00

Jamás espere tanto de Dream Theater, y es que estos tipos, como músicos, son geniales. Esa es la sensación que me dejó la banda, días después de verla. El sonido estuvo bien, no impecable, y no porque se escuchara mal, sino que, yo, le hubiera dado más volumen a la batería del maestro Portnoy. A eso me refiero. Sin embargo el todo sonó espectacular.

La selección de temas, no sé si estuvo adecuada, ya que un fanático de Dream no soy, si un seguidor, ahora, incondicional. Pero bueno para los más fanáticos el set list si estuvo adecuado, maravilloso, fenomenal y, cuanto calificativo se le pueda dar. Muchos de los temas que la banda interpreto se pueden encontrar en el excelente Live Scenes from New York. La otra mayoría se puede encontrar en Octavarium, el disco que la banda vino a promocionar en esta oportunidad. Y de este disco destaco todos los temas que la banda toco, fue simplemente genial. Una verdadera cátedra musical.

Panic attack, Sacrificed sons, Octavarium, Metropolis Pt 1, The Spirit carries on, As I am fueron algunos de los temas con los que Dream Theater nos deleito y se agradece. No quiero destacar la labor de los músicos porque todos saben que son geniales en lo que hacen, no hay objeciones al notable desempeño que desplegaron la noche del martes 06. En una palabra: NOTABLE.

A días del gran show...

2005-12-01T07:44:00.000-08:00

El próximo martes se presentará en nuestro país, la banda más importante de rock progresivo de los últimos diez años. Dream Theater llega a Chile a presentar su último disco Octavarium, disco que a estas alturas voy digiriendo…a fuego lento. El por qué lo explico a continuación. Para ser sincero a la banda la ubico del tiempo Scenes from a memory, y en ese tiempo mis oídos, sólo querían escuchar voces desgarradoras y furiosas melodías. No había ánimo de ponerme a escuchar a estos señores.

Y como el tiempo no pasa en vano, el 04’ llego a mis manos Train of Thougth. Sí, llegó, pero no de la nada ya que, mi hermano venía escuchando Dream de la época que anteriormente mencione. Vale mencionarlo, porque aparte de escuchar el Scenes, también escuche el Six degress, y un par de discos en vivo. En fin, nunca odie a Dream Theater, era agradable escucharlos, pero sólo un rato, varios comprenderán por qué. Pero qué fue lo que, finalmente llamo mi atención de este grupo de virtuosos. Cuando escuche Train of Thougth, las primeras veces –cortesía de mi hermano- me impactó con la potencia que estaban tocando estos tipos. Pensé, esto no es sólo embalarse con el instrumento, esto no se trata sólo de lindas melodías. En este disco hay una intención de sonar pesados, y como siempre, virtuosos a la vez. Escuchando As i am desde el primer momento, te das cuenta que Petrucci se inspiró en Black Sabbath, cuando escuchas This Dying soul te das cuenta de la urgencia de combinar lo heavy con la velocidad de Anthrax, versión 80’. Cuando escuchas Stream of Consciousness asimilas el inevitable parecido que hay entre Metallica y Dream Theater. A mi ese GRANDIOSO TEMA, me recuerda a Orion. Esto es solo una analogía, para que así puedan comprender cómo llegue a escuchar, definitivamente, Dream Theater. A estas alturas, se da por sentado que ese disco lo adoro.

Pues bien, después de hacerme un seguidor de la banda – muy distinto a ser un fan- tuve la oportunidad de conseguir, gracias a un fanático de Dream, Live at Budokan editado a finales del año pasado. Respecto a eso, sólo decir que en el puro verano lo escuché unas…100 veces. De ahí en adelante tuve la certeza de que, iba a estar atento a lo que hiciera Dream, y así fue. Hace dos semanas, creo, que vengo escuchando Octavarium y la verdad es que, el disco ya me agarro. Las lindas melodías que antes me apestaban, hoy me encantan. Ya no me aburren los temas de 13 minutos, son maravillosos. Eso si, es bueno precisar que Octavarium, no se parece en casi nada a Train of Thougth. Por qué, eso justifícalo tú.

Teloneando a The four fub

2005-11-20T09:11:00.000-08:00

La banda más influyente en la historia del metal, acaba de finalizar su “gira mundial” 2005 como señalo el pequeño danés. Metallica la semana recién pasada, abrió dos conciertos para otra leyenda aún viva del rock, los Rolling Stones. El set list que interpretó la banda no vario mucho del que presentaron en la gira de St Anger, eso si, la mayor sorpresa fue que abrieron con Orion. El legendario tema no fue tocado de manera integra, ya que hicieron una especie de jam, pero si fue una sorpresa que vale la pena señalar. Si deseas escucharlo, búscalo, ya esta en Internet. Lo que me sorprendió es que, James Hetfield esta cantando como nunca. Al parecer el carismático líder de la banda, retomo sus tonos vocales, digo eso, porque escuche algunos conciertos de la gira de St Anger, y dejaba bastante que desear, me refiero a que, en ocasiones se le salían unos “gallitos” memorables. Pero qué diablos, es James Hetfield, así que se le perdona cualquier error.

Ya espero con ansias poder escuchar más bien leer que, Metallica vuelve al estudio. Creo que este disco vendrá a la altura del disco negro en cuanto a la calidad del sonido. Mientras que en lo musical, vendrán riffs poderosísimos, en la onda de St Anger y por qué no a lo And justice for all…

Sí, por qué no, escuchando un concierto de Metallica del 84’ dan ganas de que ‘Tallica
vuelva a sonar con esa contagiable potencia. Que Hammett retome su labor como lead guitar, y nos haga mover la cabeza, con sus vertiginosos solos…hasta que se te salga!!!
Disculpen, pero es el delirio de un día domingo a mediodía.

Escudo CHANTA party

2005-11-05T16:35:00.000-08:00

El viernes 04 en el teatro novedades, se llevo a cabo una de las tantas ediciones del Escudo Power Party, evento que, la mayoría de las veces, convoca a destacadas bandas nacionales del circuito rockero de nuestro país. En esta ocasión los anfitriones eran Weichafe y Los Mox, le hicieron compañía: Silencio, Kontra y El Cruce.

Como de costumbre llegue tarde al inicio del show, y es que esperar que los amigos llenen el estanque, demora demasiado rato. Kontra fueron los primeros en presentarse, con su rock estilo Helmet prendieron al público por más de 40 minutos. A estos cabros nunca los había escuchado, pero me lleve una buena impresión de ellos. Ojo con el vocalista, tiene cualquier estilo. Luego le llegó el turno a Silencio que deslumbró con su potencia al respetable más a la atlética performance de sus integrantes. En este punto del concierto te das cuenta que, hiciste un bien. Estas gastando una suma módica por ver rockear un par de bandas CHILENAS, y que además dan un buen espectáculo. Después de casi 50 minutos, Silencio termino de manera invicta su show. El Cruce se presento a continuación, deleitando a la gallada con su blues. A ratos la banda me aburría, pero bueno…era lo que había, lo latoso es que tocaron un poquito más de una hora, lo que atentaba con el espacio que iban a ocupar las dos bandas restantes Mox! y Weichafe.

Y por fin le llego el turno a Weichafe, al parecer era la banda que mas gente llevo al concierto, y es que Weichafe, simplemente, la lleva. Angelo y cia dieron inicio al show con No llores más, eso si, no fue tocada de manera integra. Angelo a voz y guitarra comenzó a cantarla para que su fiel público lo siguiera, después de eso, el riff de Hazme dormir dio el vamos al show de los guerreros. Aquí me detengo para contarles que, un ilustre SACO HUEA, no sé de donde xuxa saco un extintor y el pastel fumigo literalmente, el teatro con esa hueva. Weichafe tuvo que parar con la canción, el público estaba pa’ la corneta, ya que el hueveito, no te dejaba respirar, ni ver. En fin, nunca se supo quién fue, y el show continúo a los minutos. Suicidio general, Festín de muecas, No es malo, Pichanga fueron algunos de los temas que Weichafe tocó, los cuales alentaron al público e hicieron olvidar el mal rato. Weichafe sin duda, era el plato fuerte de la noche, pero lamentablemente tocó muy poco rato, y eso porque El Cruce se alargo demasiado e impidió que Weichafe tocara más minutos, pues Mox! estaba a la espera. Pasada las tres de la mañana Los Mox! subieron al escenario. Después del fin de Weichafe la mitad del público emprendió el rumbo a sus respectivos hogares, lo que tal vez, jugo en contra para Mox!, pues el animo ya no era el mismo, y los copetes más la hora ya estaban pasando la cuenta. Aun así Los Mox!, trataron de salvar el show, pero, puta, el show dejo mucho que desear. Hace seis años que sigo a la banda y nunca había visto una huea penca de parte de ellos. Que alguien me diga qué xuxa hacían tres minas tras el escenario, las locas se paseaban como Pedro por su casa. Una de ellas estaba como penca, y fue a hueviar al batero mientras tocaba, pa’ mas va donde el Macuco y se lo come ahí mismo en escena, bakan por él, pero por la xuxa, Macuco y la banda, mientras tocan se deben a nadie más que a su público. Lo rescatable sería la notables versiones que se mandaron de Breaking the law, Angel of death y Caugth in a mosh, junto con el Toñito, baterista de Chancho en Piedra, el compadre se gasta el medio vozarrón. En fin, así termino una noche de altos y bajos, espero que la próxima sea al nivel de estos dos grandes del rock nacional.

Punk rock y cerveza a destajo

2005-11-04T13:58:00.000-08:00

En mi prontuario de bandas nacionales que he visto están Los Mox!, Weichafe, Fiscales ad – hok, BBS Paranoicos, Rekiem, Dorso y muchas más. Pero faltaba una emblemática del punk rock criollo: Machuca. Mi historia con estos tipos se remonta a mi época de pingüino. Recuerdo cuando en la casa de un amigo (año 99) estábamos viendo la TV por cable y vimos cómo unos furibundos thrashers golpeaban a los escuálidos Machuca, y todo por haber tocado un tema que hacia mención a su fanatismo por "los de abajo", sé que es sólo una anécdota, pero sí es inolvidable. El viernes 14 de octubre fue la cita en un bar de mala muerte de nuestra querida capital, que a todo esto rebalsaba cerveza desde el segundo piso del lugar para ahuyentar a los más fanáticos.
El show estuvo a toda raja tocaron los temas más representativos como "Corazón desilusionado", "Desde mi ventana" "Olvidando" que prendió como pasto seco al respetable -comentario que me incluye- a pesar de los problemas técnicos que se presentaron –por llamarlo de alguna manera- ya que en la mitad del show el público se subió al escenario a cantar, chupar y hueviar, en definitiva a dejar la pura caga más la performance del "basura" , bajista de la banda, que estaba tocando más doblado que conejo de mago, todo un rockero el hombre. Debido a esto "problemas técnicos" es que no se toco el último tema "Al patíbulo", pero que fue cantado a capela por la gallada aun así Machuca nos brindó un gran show en donde los problemas técnicos se suplían a puro corazón, la huea era tocar, pasar un buen rato, rememorar viejos éxitos y lo lograron. Viva Machuca.

La siempre patética bienvenida

2005-11-04T13:36:00.000-08:00

Qué tal muchachos. Les doy la bienvenida, y espero que disfruten con los comentarios que emitire respecto al querido y siempre bien ponderado Rock. Cuando digo Rock es porque voy a recoger todas sus vertientes, sin omitir ninguno de sus estilos, asi que, el que sea cerrado de mente...por favor no pierda su tiempo. Bienvenidos al averno.